Verras jezelf!

Voor wie.
Heb je een passie voor zingen? Wil je meer klank ervaren en ben je nieuwsgierig naar jouw stemmogelijkheden? In deze workshop ga je jezelf verrassen! Enige zangervaring is gewenst. Heb je de eerste workshop Resonance gemist, ook dán ben je welkom!

Wat ga je doen.
10:00-11:00 uur: Je ontdekt en ervaart jouw Resonance door middel van verschillende oefeningen, o.a. uit de Qigong, en sensorische stimulaties uit de Lichtenbergmethode. Deze pas je toe toe in het zingen.
11:20-13:00 uur: We vormen verschillende ensembles waarin centraal staat dat je zingend en luisterend steeds meer in je eigen klank komt. Uiteraard past daar muziek bij die je na aanmelding per mail ontvangt. Het is noodzakelijk dat je de muziek thuis voorbereidt.

Er zijn inmiddels voldoende aanmeldingen. De ochtend kan starten. Heb je je nog niet opgegeven maar wil je ook komen zingen? Laat dan van je horen op info@miekevanlaren.nl

#stemhebbenenstemzijn
#luisterendenaansprekend

“Old pond…
a frog jumps in
water’s sound”

Bashō

Die Schöpfung

In Haydns oratorium ‘Die Schöpfung’ bezingen de aartsengelen Rafaël, Uriël en Gabriël het ontstaan van de wereld gebaseerd op het scheppingsverhaal volgens Genesis en de Psalmen. Elk deel van de compositie eindigt met ‘Looft de Heer’. Naar eigen zeggen bad Haydn elke dag tot God om hem kracht te geven het werk te voltooien.

In de chaos komt ordening. Elke scheppingsdag krijgt klank, vorm en beeld. Er is veel muzikaal te ontdekken. Mooi om te zingen in deze Adventstijd nu de zon zich minder toont en het donker zich laat horen.

16 december 20:15 uur en 18 december 14:15 uur 2022 in De Doelen, Rotterdam
Rotterdams Philharmonisch Orkest
Jan-Willem de Vriend – dirigent
Lucy Crowe – sopraan
Mauro Peter – tenor
Christopher Purves – bariton
Laurens Collegium – koor

Afbeelding
Schepping van de zon, de maan en de sterren,
Johann Sadeler (I),
naar Maerten de Vos, 1588 – 1600
gravure, h 196mm × b 250mm
Rijksmuseum Amsterdam

Van Gogh in Me



Een tijd van leven.
In mijn blog Muzikale tijd, Tijd hebben en tijd zijn. laat ik mijn gedachten gaan over dit gegeven. Het blog sluit prachtig aan bij het huidige creatieve proces van het Nederlands Kamerkoor waar ik met grote vreugde onderdeel van uitmaak. In het project Van Gogh in Me komen kunstwerken van van Gogh en Klimt tot leven in muziek van Saint-Saëns, Debussy, Satie, Strauss, Mahler en Schönberg. Wat ga je zien? Wat ga je beleven in deze audiovisuele voorstelling?

De koormuziek en de emoties van publiek en zangers worden tijdens de voorstelling opgehaald uit biometrische data en direct omgezet in beeld. Beeld wordt hoorbaar en muziek zichtbaar. Zo hébben we allen stem en zíjn we stem in deze voorstelling. Gezamenlijk wandelen we in en door de tijd van het fin de siècle van de negentiende eeuw. We zien nieuwe ontdekkingen, voelen veranderingen en oorlogsonrust.

Bijzonder vind ik dat muziek landschappen schildert. Zowel letterlijk met bijvoorbeeld de de troosteloze ijzige winterwandeling in Des pas sur la neige van Debussy als het innerlijk landschap van gevoelens. Het lied van Mahler Ich bin der Welt abhanden gekomen is daar onder andere een sprekend voorbeeld van. We sluiten af met twee werkelijk weergaloze werken van Schönberg: Dreimal tausend Jahre en Friede auf Erden.

Beleef het mee! Stap met ons in deze zintuig-prikkelende tijdmachine.
Wat is van toen en wat is nu?
Kijk voor de speellijst op de site van het Nederlands Kamerkoor waar ook de CD te bestellen is.

Uitvoerenden:
Nederlands Kamerkoor

Peter Dijkstra | chef-dirigent

Credits
Tido Visser |  Muzikaal concept en regie
fuse* | Visueel concept, design en creatieve codering met dank aan het Van Gogh Museum en Belvedere
Ichun Yeh | creatief project management (Sozo Artists)
TOT | technische productie
Nanine Linning | artistiek advies
Eline Langejan | productie
Jitske Weijand | productie



#zingvechthuilbidlachwerkenbewonder

Muzikale tijd. Tijd hebben en tijd zijn.

Een muziekstuk voorbereiden vraagt voor de een meer- en voor een ander minder tijd. Afhankelijk van de moeilijkheidsgraad van het werk verstrijken er uren met het bijhouden en toepassen van technische vaardigheden, en met het muzikaal doorgronden van het materiaal om tot een goede uitvoering ervan te komen. De nieuwsgierigheid naar- en de verbinding vinden met wat zich achter de noten afspeelt is niet in uren uit te drukken.

Bij een compositie hoort een tijdsbeeld. Een compositie transponeert de tijd. Vaak denk ik zowel tijdens het studeren als tijdens het uitvoeren: ‘Wat gaat ie schrijven’. Zo is het steeds ‘nieuw’ in de tegenwoordige tijd.

Op de bühne, in de concertzaal begeven we ons met tijd in tijd door de tijd. In deze tijdspanne ontmoeten we anderen waarmee we samen op gaan. Musici en publiek stappen op dat moment in dezelfde ‘tijdsmachine’. Verlaten we elkaar na een paar uur samenspel in een andere hoedanigheid dan hoe we binnen kwamen? Wat hebben we gevonden? Wat hecht zich en wat laten we gaan? Is het vergankelijk, vliegt de tijd of vervliegt de tijd?

Mij trof de laatste strofe uit het gedicht ‘Muziek’ van Inge Boulonois:

“En na het ruisen van de coda
blijkt ze net als alles
met vorm en tijd behept, verdampt -“

#eenverademing

Citaat uit: Idioom van geluk.
Auteur: Inge Boulonois
2016, uitgeverij Kontrast

Nieuwsgierig: wat haal jij uit de tijd?

Afbeelding “tijd hebben en tijd zijn”: Studio Jam

Resonance

Over de vraag van een dirigent om meer klank, resonance en meer boventonen kun je je tijdens een (koor)repetitie het hoofd breken. Als daar nog aanwijzingen bijkomen als ‘in het masker zingen’ of ‘zing naar de achterste rij stoelen in de zaal’ wordt het helemaal een kopzorg. Want…hoe doe je dat dan?

Als mijn cursisten met die vraag op zangles komen merk ik dat ze bij dergelijke aanwijzingen en opdrachten vaak ‘in de doe-stand’ staan. Hun wilskracht geeft geen klinkend resultaat als antwoord op die vraag. Ze zingen ‘naar buiten’ met druk in de keel, raken buiten adem doordat ze de lucht vasthouden. De klank is daardoor niet vrij, niet ruim. Ze raken aangezongen, moe, en verliezen resonance. Het plezier in het muziekmaken blijft uit.

Hoe dan wel?

Eén van de mogelijkheden is: Láát het een kopzorg zijn! We hebben een kristalheldere bovenkamer. Als de adem gaat en de stemsnaren aanstrijkt ontstaat er resonance in de hoofdruimtes. Door middel van sensorische stimulaties kun je met die ruimtes kennismaken, ze wakker maken en ervaren. Dan klinken de klinkers en klank vermenigvuldigt zich. Het resoneert en zingt in ons; de klank leeft! We zingen ons binnenste-buiten.

Moet je horen!

Nieuwsgierig:
Kun jij er een hoofdzaak van maken?
Wat resoneert bij jou?

#zingenomteleven
#stemhebbenenstemzijn

Aantekeningen bij een wereld die verdwijnt

Klimaatverandering: een woord dat onschuldig klinkt, ‘verandering’. Tijdens een bezoek aan Vlieland viel het schrijfster en filosofe Eva Meijer op dat de natuur niet alleen verandert, maar ook verdwijnt. Haar boek Aantekeningen bij een wereld die verdwijnt is het startpunt voor een programma met atmosferische muziek voor koor en ensemble. Het scheppingsverhaal komt voorbij, teksten uit de Koran, een Ute-prayer en tekst van Eva Meijer, op muziek gezet door de Rotterdamse componist Aart Strootman.

Stemmen smelten samen met klinkende kristallen glazen in de muziek van Ešenvald. Mijn aantekening en associatie in het kader van verandering: #ishetglashalfvolofhalfleeg
We gaan er vol voor op 2 oktober 2022, 20:15 uur in De Doelen, Rotterdam

Programma
Ešenvalds Earth Teach Me Quiet | Copland In The Beginning | Vasks Plainscapes | De Leeuw Prière | Strootman Miniaturen bij een wereld die verdwijnt (wereldpremière)

Uitvoerenden
Laurens Collegium | Wiecher Mandemaker dirigent | Eline Welle mezzosopraan | Joseph Puglia viool | Maya Fridman cello | Laura Trompetter marimba | Aart Strootman baritongitaar | Eva Meijer tekst

Earth, Teach Me…..An Ute Prayer

Earth teach me quiet ~ as the grasses are still with new light.
Earth teach me suffering ~ as old stones suffer with memory.
Earth teach me humility ~ as blossoms are humble with beginning.
Earth teach me caring ~ as mothers nurture their young.
Earth teach me courage ~ as the tree that stands alone.
Earth teach me limitation ~ as the ant that crawls on the ground.
Earth teach me freedom ~ as the eagle that soars in the sky.
Earth teach me acceptance ~ as the leaves that die each fall.
Earth teach me renewal ~ as the seed that rises in the spring.
Earth teach me to forget myself ~ as melted snow forgets its life.
Earth teach me to remember kindness ~ as dry fields weep with rain.

#wees-aardig

 

Chichester Psalms

Meesterlijke balletten over oorlog, macht en hoop.

Wat een feest om met Cappella Amsterdam en Het Balletorkest onder leiding van dirigent Matthew Rowe de muzikale begeleiding voor Yugen (Japans voor sublieme schoonheid) te zingen! De Britse choreograaf Wayne McGregor liet zich voor deze in Londen met veel gejuich ontvangen creatie inspireren door Leonard Bernsteins monumentale Chichester Psalms. De beroemde keramiekkunstenaar Edmund de Waal tekent voor het decorontwerp bij dit uitzonderlijk muzikale ballet.

De avond begint met een wereldpremière op muziek van Mozart.
Het slot van de avond is Kurt Jooss’ anti-oorlogsballet De Groene Tafel. In deze tijd van oorlog is het bijzonder dat het Nationaal Ballet deze belangwekkende en helaas momenteel weer zo actuele choreografie terughaalt.

Speeldata: 13, 16, 17, 21, 24, 28 september 2022, 20:15 uur
Muziektheater Nationale Opera & Ballet, Amsterdam
De voorstelling op 25 september begint om 14:00 uur.

Programma
Regnum
Wereldpremière
Choreografie Milena Sidorova
Muziek Wolfgang Amadeus Mozart

Yugen
Nederlandse première
Choreografie Wayne McGregor
Muziek Leonard Bernstein

De Groene Tafel
Choreografie Kurt Jooss
Muziek F.A. Cohen

Muzikale begeleiding
Het Balletorkest en Cappella Amsterdam
o.l.v. Matthew Rowe

#inbewegingblijven

Uitmarkt met Van Gogh in Me

Traditiegetrouw is de start van het nieuwe culturele seizoen op het Museumplein in Amsterdam tijdens de Uitmarkt. Het Nederlands Kamerkoor was op 27 augustus onderdeel van het openingsconcert en zong o.l.v. Béni Csillag een fragment uit Van Gogh in Me: Erik Satie’s beroemde Gymnopédie no. 1, in een nieuwe bewerking voor koor door componist William Knight, voorzien van de visuals uit de voorstelling door fuse.

Van Gogh in Me beleeft zijn Nederlandse première op 13 november 2022 in Koninklijk Theater Carré en gaat daarna verder op tournee door Nederland! Bekijk de complete concertagenda op de Van Gogh in Me-pagina. Een muzikale en visuele reis in de tijd.

Ons optreden op de uitmarkt kun je terugzien via deze link

#vanallemarktenthuis

Stem hebben en stem zijn

Zaterdag 3 september 2022
10:00-13:00 uur
Trinitatiskapel, Vriesestraat 20, Dordrecht

Een wervelende workshop voor elk zangniveau waarin 22 nieuwsgierige zangers met een passie voor zingen hun stemmogelijkheden ontdekten!

Ze ervoeren resonance door middel van verschillende oefeningen o.a. uit de Qigong en sensorische stimulaties uit de Lichtenbergmethode. Ingedeeld in verschillende ensembles kwamen de zangers zingend en luisterend steeds meer in hun eigen klank. De stemmen kwamen vrij. Uiteraard was daar voor elk niveau passende muziek bij.

De tweede helft van het cursusjaar 2022-2023 krijgt de workshop een vervolg.
#doorwerking

Ben je nieuwsgierig en kom je ook zingen? Vul het contactformulier in. Als je inschrijft voor de nieuwsbrief blijf je op de hoogte van toekomstige workshops, het lesaanbod en leuke blogs.

“Old pond…
a frog jumps in
water’s sound”

Bashō

Lichtenberger Sommer

Een mooie studieweek Stimulations- und Fragepädagogik in het vooruitzicht met als thema: kaudal-kranial-genial.

Het draait allemaal om het hoofd. Deze zeer kleine ruimte herbergt het zenuwstelsel, de sensorische organen, een grote verscheidenheid aan weefsels, gewrichten, bloedvaten, vloeistoffen, pneumatische ruimtes… en toch kan dit slechts gedeeltelijk worden waargenomen. Onze innerlijke waarneming weerspiegelt niet de anatomische blauwdruk. Het is een veelzijdig product van creatieve sensoren. Het hoofd is in staat om te resoneren als een verfijnd muziekinstrument en is toch mysterieus. We proberen in de Zomerweek de onheilspellende aard van het hoofd te ontcijferen. We ontmoeten zwervers, vervelende drielingen, pauken, trompetten en krekels. Geen reden om je hoofd te verliezen…
#vanbuitennaarbinnen

Lichtenberger® Institut für angewandte Stimmphysiologie, Fischbachtal, Deutschland
20-24 juli 2022 met Esther Putter en Nadja Voigt.
In mijn blog lees je meer over deze methode.
#leefjevragen